Находясь в творческой командировке в Москве, Packet.by побывал в гостях у известной рекламной фото-студии Сергея Мартьяхина. Предлагаем вам увлекательное интервью с фотографом Сергеем Мартьяхиным и фуд-стилистом студии Наталией Агладзе!

Часть первая. Сергей Мартьяхин: «Мы работаем с реальными предметами».

Packet.by: Сергей, зачастую созданием фотографий для дизайна упаковки занимаются фотостудии «широкого профиля». День у них расписан буквально по минутам: фотосессия моделей сменяется репортажной съемкой, репортажная съемка – постановочной, и так далее. В чем, на ваш взгляд, преимущества и недостатки такого «многостаночного» подхода?

Сергей Мартьяхин: «Многостаночники» быть может сами по себе не плохо. НО …,  в своей жизни я не встречал хотя бы одного, у которого все получалось достойно. Это больше напоминает игру жадности или скуки, а не дело, которое любишь.

Packet.by: В процессе работы над созданием дизайна упаковки постановочная фотография условно знаменует финальный этап. За долгие годы работы у вас, наверняка, сложились определенные требования к эскизным макетам, поступающим к вам от дизайнеров.

Сергей Мартьяхин: Чаще к нам обращается заказчик, который либо уже вырос до нас, либо уже понимает все важность этого момента. Заказчик, обратившийся за разработкой и эскизами в дизайн студию, хочет, чтобы за свои деньги было сделано масса эскизов и в финальные картинки, которые он мог бы сам оценить, предложить на обсуждения «фокус группы». Поэтому чаще всего к нам поступают правильные эскизы. Под «правильными» я подразумеваю эскизы с одинаковыми ракурсами предметов, составляющих натюрморт, линии горизонта, рассчитанные  под освещение, выявляющее фактуру и форму, а также разумное масштабирование (проблемы соковых съемок). Требований к эскизам у меня нет – их должен понимать заказчик, пойму и я.

Packet.by: Багаж ваших работ складывается не только из «заказных» - широко известныо большое количество ваших творческих проектов. Возникает ли у вас желание в процессе «заказной» съемки внести свой штрих, что-то изменить? Случалось ли вам на практике «перерабатывать» предложенные эскизы, убеждая заказчика в своей точке зрения?

Сергей Мартьяхин: Кардинальное изменение эскизов - довольно редкое явление, если они разрабатывались студиями с солидной репутацией и портфолио. Но и такое бывало….. Чаще коррекция  происходит на площадке, если, например дизайнер впихнул что-то в натюрморт для красоты картинки, чтобы её продать. Мы работаем с реальными предметами и если не можем это сделать - предлагаем свои варианты. Но что происходит постоянно, так это мы создаем с помощью света настроение сюжета, которое не чувствуется в эскизах.

Packet.by: Как вы считаете, в руках профессилонала уровень техники не играет решающей роли (он способен и «мыльницей» творить чудеса), или это не так?

Сергей Мартьяхин: Раз он  профи, т.е. этим зарабатывает, то это должно покупаться, а некачественную картинку трудно продать. Работа на качественном и, соответственно, дорогом оборудовании - огромное удовольствие.

 
Packet.by: Какие, на ваш взгляд, слагаемые успеха профессионального фотографа?

Сергей Мартьяхин: Я скажу за себя: всегда иметь собственный взгляд на сюжет, настроение, освещение сюжета, дотошность и тщательность в постановке света, умение подать себя, работа на себя с клиентом студии, максимальное качество на этот момент.

Packet.by: Некоторые заказчики недооценивают роль качественной эксклюзивной фотографии в дизайне упаковки. Какими аргументами должен, на ваш взгляд, оперировать дизайнер, убеждая клиента в необходимости использования профессиональной студийной фотосъемки?

Сергей Мартьяхин: Мы воспринимаем окружающий мир на 60% через зрение. Потребитель, глядя на упаковку, не всегда понимает, что в ней его раздражает или неудовлетворяет.  Это происходит на подсознательном уровне, он может пройти мимо вашего товара. Заказчик тратит огромные деньги на оборудование, разработку, печать упаковки, маркетинг товара. В этой цепочки стоимость качественной съемки составляет менее 1% и экономия на этой стадии выглядит, по меньшей мере, глупо.

Часть вторая. Наталия Агладзе: «Важно обращаться к профессионалам».

Packet.by: Наталия, вы - фудстилист с большим стажем. Как вы пришли в эту профессию?

Наталия Агладзе: Скажем так: я занималась этим уже довольно долго, прежде, чем узнала, что это называется фуд-стайлинг. Работать с продуктами приходилось много, т.к. это было востребовано и доставляло мне удовольствие.

Packet.by:  По какому сценарию обычно развиваются события на вашей «кухне» после того, как в ваши руки попадают эскизы дизайна будущих упаковок?

Наталия Агладзе: Я анализирую всю информацию, дорабатываю подробности эскиза, часто придумываю блюда, сервировку. Или изобретаю, как добиться того, что бы настоящий продукт смог работать на съемке согласно эскизу и задумке дизайнера.

Packet.by:  Для белорусского рынка профессия фуд-стилист – явление новое. У большинства дизайнеров нет опыта подготовки макетов с учетом специфики вашей последующей работы. Дайте, пожалуйста, несколько основных советов, которыми им следует руководствоваться.

Наталия Агладзе: У меня с дизайнером должна быть обратная связь, т.к. приходится обсуждать много технических приемов, с помощью которых мы совместно добьемся результата. Если стилист достаточно опытен, он всегда примерно знает, как решить проблему и сделать картинку аппетитной. Обсуждать эскиз стоит заранее, а не во время фото-сессии. Иногда агентство обращается с просьбой разработать несколько блюд на выбор. Часто студия делает эскизы изображений, которые наш дизайнер вставляет в макет и утверждает у заказчика. После чего мы приступаем к чистовой съемке.

Packet.by:  Расскажите, пожалуйста, о каком-нибудь интересном случае из вашей практики, наиболее ярко демонстрирующем особенности и специфику вашей профессии.

Наталия Агладзе: Наша фотостудия работала над интересным проектом для Knorr. Календарь на тему времена года. На фоне изображения природы (ветка осеннего клена, подснежники и так далее) умещалась тарелка с блюдом, повторяющим данный пейзаж, но сделанным из продуктов, с использованием приправ кнорр. Агентство предоставило мне большое кол-во пейзажей, из которых я выбирала то, что реально было воплотить в конкретных блюдах. Работа была интересной и творческой. Результат превзошел все ожидания, когда на фоне диких маков и зеленой травы на тарелке расцвели маки из рыбы, украшенные спаржей и зеленью.

Packet.by:  Фуд-стилист – это своего рода волшебник, у него как в сказке «12 месяцев» можно найти зимой подснежники. Как вам это удается?

Наталия Агладзе: Фудстилист отнюдь не волшебник, а труженик с креативным подходом к задаче. В его компетенции достать, купить, перехитрить природу, заставить продукт работать несколько часов  на съемочной площадке. Разработать методики, предающие продукту новые качества. Но вопрос не только в технической стороне дела. Заставить капли лежать там, где это невозможно физически, сделать пену на пиве нужной структуры и формы, уговорить кашу не застывать, а фрукты не окисляться. Все это должно не  только работать, но и радовать глаз. Любой натюрморт, даже если он в тарелке в виде блюда, должен подчиняться правилам гармонии.

Поэтому самое главное в работе стилиста, на мой взгляд, - это высокохудожественный подход, изображение на упаковках – это пища для глаз. Ты своей работой должен вызвать у потребителя аппетит, разбередить его воображение и желание приобрести этот товар. Поэтому, мне кажется, так важно обращаться к профессионалам.

© packet.by